Во вступительной статье к этой рубрике педагог по вокалу, давший старт вокальной карьеры множеству талантливых исполнителей, основатель собственной школы вокала, педагог Государственного Института Культуры и член жюри самых известных Российских и международных вокальных конкурсов Ольга Леонидовна Сафронова уже приоткрыла завесу тайны построения звездной карьеры артиста. Сегодня Ольга Леонидовна рассказывает о некоторых моментах, которые остаются за кулисами и о которых даже не подозревает зритель.

И тем не менее, важнейшим фактором в карьере артиста является именно КОМПЛЕКСНЫЙ, СИСТЕМНЫЙ подход к созданию образа.

И мы попросили Ольгу Леонидовну рассказать подробнее обо всех составляющих образа артиста, без которых невозможно стать кумиром миллионов.

Да, конечно, и вокальные данные, и актерские навыки, и сценический образ — это очень важные составляющие успешной карьеры артиста, однако без основного стержня вся эта пирамида не является устойчивой. Как вы думаете, а что же является тем самым стержнем? Надеюсь, вы догадались!

ХАРИЗМА

Это то, что составляет опору образа любого успешного человека, и это - харизма.

Считается, что харизма дается человеку только от природы. И тем не менее, и истории и нам на личном опыте известно достаточно примеров того, как изначально самый обычный человек работал над собой и достигал значительных успехов в определенных сферах жизни. Под харизмой подразумевается особая одаренность, личная притягательность, различные способности человека, в том числе — способность влиять на состояние других людей.

И только благодаря работе человека над собой, развитию своей харизмы, все остальные составляющие собираются, как бы «склеиваются» в общую картину — в целостный, оставляющий незабываемое впечатление, образ.

И когда мы понимаем, что именно является стержнем нашей «пирамиды», мы как бы «нанизываем» на этот стержень остальные важные элементы: вокал, актерское мастерство, сценический образ, репертуар. Именно тогда мы получаем цельный, запоминающийся, индивидуальный образ артиста.

ВОКАЛ

От природы у каждого человека есть свой уникальный голос, имеющий неповторимую тембральную окраску. Вокалисту крайне важно найти именно СВОЕГО педагога, который поможет раскрыть в полной мере всю красоту голоса и научит правильно использовать уникальные вокальные возможности.

Как рождение прекрасной мелодии возможно только благодаря гармоничному сочетанию нот, так и желаемый результат обучения рождается только в условиях гармоничного взаимодействия душ учителя и ученика. Объясню, что имею в виду: учитель и ученик должны быть настроены на одну волну — творчество и развитие.

СЦЕНИЧЕСКИЙ ОБРАЗ

Представьте, что в соседней комнате по телевизору транслируют концерт. Вы очарованы звучанием, подходите к экрану и... понимаете, что слушать вам значительно приятнее, чем смотреть. Так в чем же дело? Дело в несовпадении картинки, которую вы видите на экране, с тем, что вы слышите. Допустим, вы услышали нежную романтическую песню, исполненную высоким, хрустальным голосом. Но на экране — отвязная девица, в драных джинсах и армейских ботинках, с дредами и с боевым раскрасом на лице. У психологов испытываемое вами ощущение называется когнитивным диссонансом, иными словами — несоответствие увиденного услышанному. В следствии чего у любого человека рождается негативное восприятие и недоверие к артисту.

Поэтому при создании сценического образа вы должны учитывать не только особенности голоса, но и тщательно выбирать костюм, прическу, макияж, обувь, аксессуары, которые по стилю соответствуют вашей внешности и выбранному репертуару.

Зачастую такую работу лучше доверить профессионалу, который сможет разглядеть и воплотить ваш уникальный образ, базирующийся на самых привлекательных аспектах вашей внешности с учетом вашего характера и выбранного репертуара.

АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО

Порой мы наблюдаем такую картину: талантливый вокалист, исполняющий со сцены чарующую мелодию, не затрагивает души зрителей. И костюм у него прекрасный, и голос просто замечательный, и слова и мелодия песни прямо ложатся на душу, и стоит-то он красиво, и даже движения у него эстетичные и отточенные, но что-то «не цепляет»... И у вас ощущение, что вы ему не верите!

Почему это происходит?

А все очень просто: мы наблюдаем, что исполняемая песня звучит отдельно от души артиста, не проживается им на сцене, нет погружения в образ.

Как решить эту задачу? В профессиональном курсе актерского мастерства значительное внимание уделяется именно погружению в образ, проживанию роли и так называемому актерскому посылу, который позволяет энергетике артиста слиться с энергетикой зрителей и вместе получить невероятное удовольствие от выступления.

РЕПЕРТУАР

Мало уметь самому писать песни или работать с талантливыми композиторами и авторами текстов.

Крайне важно, чтобы выбранный вами стиль музыки не только нравился вам, но и гармонично сочетался с вашим образом, манерой подачи и вокальными данными.

Только когда все эти составляющие будут собраны в цельную картину, у вас появится очень высокий шанс покорить миллионы сердец.

Если с каким-либо из вышеперечисленных пунктов у вас возникают сложности, специалисты нашей школы всегда смогут вам помочь.